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屈原名篇《九歌》搬上戏剧舞台参演北京大运河文化节

来源：爱乐趣网时间：2020年11月16日 11:08

原标题：屈原名篇《九歌》搬上戏剧舞台参演北京大运河文化节

为深入挖掘和丰富大运河文化内涵，展示大运河的历史脉络和当代价值，11月7日，由市委宣传部、中国新闻社主办的2020北京大运河文化节在京隆重开幕。本届文化节以“行走运河，赋能小康”为主题，推出八大板块39项活动，邀大众共守千载文脉。编剧闫小平，导演邵泽辉合作的舞台剧《九歌》入选“文艺创作”精选板块，于11月15日在通州区文化馆上演。

大运河是中国古代创造的一项伟大工程，它贯通南北、联通古今，蕴含着中华民族的历史基因，传承着中华民族的悠久历史和文明。《大运河文化保护传承利用规划纲要》指出：要强化精神内涵的挖掘，结合时代条件加以继承和发扬，赋予其新的时代含义和文化价值，让中华文化展现出永久魅力和时代风采。舞台剧《九歌》中的情感是跨越时空的，这部作品同时体现了远古的呐喊与当下的深情，呼应着大运河文化所蕴含的“团结协作、攻坚克难”的民族精神。

现代全新解读充满想象力唤起“向前”勇气

舞台剧《九歌》取材自我国爱国主义诗人屈原的同名诗集。原作代表了屈原艺术创作的最高成就，体现了悲天悯人、不畏强暴的思想，舞台剧《九歌》继承了原作的浪漫主义色彩，但创造性地将其中的角色进行了当代化诠释，并将主题落脚在“人类团结一致，一定能战胜困难，迎来光明”上。

原作中“少司命”“湘君”“河伯”“东君”“山鬼”等重要角色，在剧中以现代的方式讲述故事，在精神层面对疫情引发的人类困境进行了反思，通过拉近与观众的距离，触动对艺术、文化、生命等问题的响应。

剧中用游乐场、夜店、求婚仪式等现代元素去重构《九歌》是大胆的尝试，又符合原作瑰丽绚烂、充满想象力的精神内核。诺贝尔文学奖获得者、著名作家莫言先生为本剧欣然题词。

剧目亮点：传递生生不息民族之魂呼应运河精神

知名戏剧导演邵泽辉在导演手法上注重诗意表达，融合了舞蹈、童谣等元素；舞美设计上，以河流作为意象，打造了一个人和自然共处的舞台。

面对突如其来的灾难，剧中主人公“少司命”与“湘君”从迷茫、痛苦、绝望中，上下求索，克服恐惧、拒绝诱惑，最终在河水的陪伴之下，走向未来，展现了团结一致、生生不息的民族精神。

剧中角色突破恐惧，深入精神层面，与“灾难”、“死亡”等意象交流，这种“对话”“突破”的强烈意志，如河流奔腾不息，成为话剧《九歌》的耀眼底色。

从古诗词中摘取了一片树叶，还观众一片森林

舞台剧《九歌》在北京市文联、北京剧协、《新剧本》杂志共同主办，北京青年戏剧工作者协会承办“2020老舍青年戏剧文学创作人才培养计划”中脱颖而出，北京人民艺术剧院创作研究室主任吴彤认为该剧“摘取了一片树叶，给观众整个森林”。剧中呈现出神话气质、诗剧风格。台词华美，意象丰富，命题宏大。将《九歌》中的角色演绎出“人”的温度，释放出连天接地的活气，成功避免了“宏大叙事”带来的空泛说教，将主题寓意附着血肉灵气之上。

著名剧作家、中国戏剧家协会副主席罗怀臻点评《九歌》是“一部真正的中国小剧场戏剧。剧作气质极古远又极现代，是一种现代神话寓言的品格，营造出了一种独特的剧场氛围，具有难得的气质和美感，从中尤能感到生命之间的命运相关、休戚与共。”

闫小平回忆，疫情刚结束，就连续三天接到来自《新剧本》杂志的组稿电话，她深切感受到了这个计划对青年编剧的热情和责任感，她非常感谢这份推动力。

青年创作团队志诚奉献台前幕后热血沸腾

导演邵泽辉不仅深具专业声誉，还将大量精力投入戏剧教育、人才扶持等工作，担任北京青年戏剧工作者协会会长、中国演出行业协会小剧场戏剧委员会副主任。当《九歌》在“2020老舍青年戏剧文学创作人才培养计划”中开始写作，邵泽辉就全程予以关注支持，鼓励编剧自己尝试导演工作。当出现困难时，邵泽辉接到求助，又亲自担任《九歌》导演，率领团队连续25天，每天工作10小时以上，疲劳导致重病也不离开排练场，令演员们深深振奋，呈现出一台令人动容的好戏。

邵泽辉认为，2020北京大运河文化节立足高远，在“运河精神”之下，具有多元化、现代化的全新面貌，给青年艺术工作者创造了很好的平台，他希望以后每年都能把优秀的作品推向北京大运河文化节。

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