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楷书之美体现在哪些方面？

来源：爱乐趣网时间：2021年03月27日 04:13

原标题：楷书之美体现在哪些方面？

楷书是书法五种书体中的一种，楷书的总体特点是工整平正，结构严谨。作为书法中的最常用字体，楷书已经被发展得非常成熟，在审美方面，楷书已发展成为最符合人们传统审美观念的一种书体。

具体来说楷书之美表现在以下几个方面：

一、端庄方正之美：

汉字是方块字，而这是特指楷书而言的。在中国传统文化中一直以“中和之美”为审美的最高原则。这种审美观念来自于儒家的“中庸”思想，儒家思想讲究“不偏不倚、不激不躁、安稳平和”，以“中和之美”为审美的最高境界。儒家的这种美学观点深刻地影响了中国古代艺术的方方面面。

这种影响表现在中国古代的建筑中，方正安稳的风格是中国古建筑最常见的风格。这种风格讲究重心居中，不偏不倚，讲究中正协和，建筑的总体特点是端庄方正、对称均衡。儒家审美观的影响在楷书中也得到了很好地体现。我们看唐代楷书在结构上安稳严谨的态势，对称均衡的安排都与“中和之美”的审美观点完全吻合。

在中国传统文化中，方正还有着正直、正派的内涵。《管子·形势解》中说：

“人主身行方正……行发於身而为天下法式者，人唯恐其不复行也。”

楷书的方正之美，很好地体现了中国古代人们对艺术的审美要求，是以中国传统审美标准创造出来的艺术典范。

二、简洁平直之美：

楷书的线条有曲有直，书写简洁。是文字向着实用目的发展演变的结果。楷书书写时要求笔笔到位，横平竖直，要简简单单，规范易识，较少在笔画上进行雕琢。楷书平直的笔画在中国传统文化中，也有着深刻的内涵。平直代表公平正直，象征着刚正不阿的凛然正气。楷书笔画平直的外形特点是深受儒家道德思想和美学观点的影响发展而来的。

楷书的线条要平直简洁，这不等于说楷书的线条就不具美感。古代的书法家们发挥他们那卓越的艺术天赋，将楷书略显呆板的线条打造的各具神态，魅力非凡。唐代欧阳询的楷书线条挺拔瘦峭，表现出一种阳刚之美；颜真卿的楷书线条丰满圆润、表现出一种丰腴之美；元代赵孟的楷书线条研美灵动，表现出一种灵秀之美。这些艺术家们将平直简洁的楷书线条进行了艺术上的再创造，使楷书线条在简洁平直所拥有的内涵上，更具艺术欣赏性。

三、风格之美：

楷书也像其它书体一样，有各种艺术风格。而楷书的艺术之美也就蕴含在这各种不同的风格之中。

说到楷书的风格，就得先回顾一下楷书发展演变的历史，这样我们才能对楷书的各种风格有比较系统地了解。

楷书是从隶书中发展演变而来，早在东汉时期就已产生了形似楷书的隶书。有人把这种既像楷书又像隶书的字体称为“楷隶”。“楷隶”四四方方，既初具楷书结字的特点，又保留有隶书的用笔特征。“楷隶”多见于西汉到魏晋时期的碑刻之上，因其艺术欣赏价值不大，所以后世少有人学习。真正意义上的楷书出现在东汉未期，钟繇书写的《宣示表》、《荐季直表》、《贺捷表》等楷书成为经典广为流传。

钟繇的楷书古朴典雅，仍存一丝隶意，在楷书的各种风格中自有一种古朴高远的美感，后世学习者众多。

楷书的发展进入魏晋以后，王羲之、王献之父子在钟繇楷书的基础上，去除了楷书中残留的隶意，将结字也安排得更为方正，至此，楷书的发展趋于成熟。而王羲之和王献之的楷书艺术风格也成为艺术经典。王羲之的楷书，相比较于钟繇楷书，结体变横势为纵势，结构上更规整劲健，仪态上也更雍容尔雅，典雅大方。王羲之将楷书发展成了端庄而生动的风格，王義之的楷书也被后世称为晋楷的典范。