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名媛丨潘玉良，“一代画魂”

来源：爱乐趣网时间：2021-01-23 13:52

原标题：名媛丨潘玉良，“一代画魂”

从孤儿到雏妓、小妾，

从一个艺术的追求者，

到中国高等学府的教授，

再到世界艺坛的著名艺术家，

她用60个春秋书写自己的传奇一生。

潘玉良是我国在民国初年少有的接受了现代美术教育的女性之一，也是致力于中西艺术融合并取得突出成就、享有国际声誉的艺术家。她是中国现代艺术的先行者之一，但她的意义却超越了艺术的单一层面。她的一生见证了以革故鼎新为主题的大时代的风云流转；演绎了个人命运在特定社会语境下所发生的多重转变；交织中国进入现代，特别是新文化运动以来，教育、艺术、女性精神、社会言论、家庭伦理等领域内诸多观念的碰撞和变迁。流转、转变、变迁，既意味着更新和超越，也显露出矛盾和纠结，潘玉良正是藉此从寒微的低点出发，历经辗转，抵达至现实世界、艺术世界乃至精神世界中的彼岸。

传奇身世

潘玉良，原名杨秀清，又名张玉良。1895年出生于江苏扬州。她出生那年，父亲病故，8岁时母亲又撒手人寰。13岁时她被赌棍的舅父骗到芜湖，卖给了妓院当烧火丫头。

在妓院4年之中，因拒绝接客，逃跑10次，毁容上吊数回，幸亏遇到芜湖盐督潘赞化多次相救，并且替玉良赎身，跳出火炕。

潘赞化没有把她只当作一个烟花女子，彼此心生爱慕，后来娶作二房，张玉良改姓为潘玉良。潘赞化安排玉良居住在上海，并为她请了教师，潘玉良开始了新生活，她如饥似渴地学习，后来又跟随画家洪野先生学画。

艺术之路

潘玉良爱画画，她并不满足于跟着画师学画，在1918年，潘玉良以素描第一名、色彩高分的成绩考进上海图画美术院(后上海美术专科学校)，成为刘海粟的学生。那时候，开始学人体素描课，她完全陶醉在人体这精妙的艺术构造中，为了画好裸体, 她便跑到女生浴室去画，这种行为当然被所有女生唾弃，很多人视她为洪水猛兽。无奈，她只能对着镜子画自己。

在国外学习即将毕业时，潘玉良与在欧洲游历的母校校长刘海粟不期而遇。异国重逢，刘校长给她写下了聘书，回国后，聘任她任上海美专绘画研究室主任兼导师。

九年异国他乡的漂泊，历尽艰辛，带着圆满和喜悦。两个月后，潘玉良在上海举办的“中国第一个女画家画展”，展品两百多件，震动了中国画坛。

1932年，潘玉良举办第二次个人画展，游欧回国的刘校长亲临画展，校长在那张《浮山古刹》前停住了，他指着画对身旁围观的人说：“你们看,好一座别致有趣的古刹，可谓是淋漓逼真，惟妙惟肖，它说明了作者画画功底坚实，也表现了技巧的纯熟，意境不错。”在场观者无不赞同，可老校长话锋一转：“可是，我不喜欢也不主张这种素描，我主张借鉴西方的艺术，用以丰富和发展我国的绘画艺术......”

潘玉良受到了震动，她认真思量，自己作品缺乏个性，之后，为了充实和丰富自己的艺术营养，她走遍黄山、庐山、浮山、扬子江等地，在峰巅、峡谷、画室、课堂、河畔、林荫奋战。两年后她展出了别开生面的新作，受到了人们的赞誉。1950年，潘玉良去瑞士、意大利、希腊、比利时4国巡回画展，历时9个多月，获得了一枚比利时皇家艺术学院的艺术圣诞奖章。

绘画艺术

潘玉良的绘画构图大胆、色彩丰富，并且在西画框架中加入了中国元素，那种中西兼容的笔韵和线条，形成了她独特的风格，造就出了属于她自己的艺术品格。或许很少有人注意到潘玉良对很多艺术门类都有着精深的造诣。她在法国学过油画，又到意大利学过雕塑，回到中国又学水墨画，一生中都在不停的学习创作。遍寻近半个世纪的中国艺术家，已经没有人能像她一样，画素描、画水墨、精油画、善白描、又搞雕塑、了解西方又深入探究中国女性的内心情感。可以说，她是一位跨领域、有抱负的女性艺术家。

潘玉良不论是气度、修养，还是绘画技术，在中国近现代女画家中，无人可比。她的画风基本以印象派的外光技法为基础，再融合自己的感受；作画不妩媚，不纤柔，反而有点“狠”的感觉。用笔干脆利落，用色主观大胆，但又非常漂亮。面对她的画总让人感觉到一种毫不掩饰的情绪，她的豪放性格和艺术追求在她酣畅泼辣的笔触下和绚烂的色彩里展露无遗。她与别的西洋画家所不同的是，对各种美术形式都有所涉及，且造诣很深：风景、人物、静物、雕塑、版画、国画都无所不精。她游走于传统与现代之间，挥洒个性、大胆创新，表现自我，取得了独特的、极其赋有个人魅力的、难以企及的艺术成就。