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平山郁夫说艺术的发展和传承岌岌可危，其实是这样的

来源：爱乐趣网时间：2020年06月19日 21:12

原标题：平山郁夫说艺术的发展和传承岌岌可危，其实是这样的

任何人都不会否定基础对于素描的重要性。李可染先生说：学素描一定要“以最大的功力打进去”，他用“打”字表述必须下大决心，没有打的精神学不好。

表现派大师马蒂斯和毕加索，都认为打基础就是“受训”，要老老实实地学，不怕死板，先求其功，后求其变。

马蒂斯说:“不受教育和训练，再有冲动的感情也无法画好。而放弃传统的学习，只能得到暂时的成功”。

平山郁夫在一次和我们的座谈中说“现在日本许多青年不重视基础，基本功差。看来，今后艺术的发展还要靠基础好的年轻人”。

基础训练如此重要，那么如何练，练什么?首先是通过理解这一环节训练头脑，因此学习素描最累的是“心累”。

没有一双绘画的眼睛是画不好素描的,就像学声乐必须具备先天的好嗓子一样。好视觉，好嗓子是先天条件，如果不经过后天的严格训练，再好的天赋也不会有多大作为，“玉不琢不成器”。要获得深邃的洞察力，不经过严格的理性训练是不行的。毕加索认为“看与知之间的出入很大”只有理解了的东西，才能看准确。毕加索一生都在努力追求“强烈的视觉表现力和更加深刻地理解他所处的世界”。

感觉虽然是第一性的，但感觉到的东西不一定理解它，“只有理解了的东西，才能更深刻地感觉它”。

要在绘画中提高自己的感觉能力，必须经过长期的理性训练。这就是要把感觉到的东西放在理性上去认识，然后从理性再转化为感性，而提高了的感性还要再次进入理性，再认识如此循环反复螺旋式上升，使得感觉一次次深化和提高，每次反复都是一次对新感觉的再造。这是个提高感觉能力的客观规律，谁也违背不得。在画素描过程中，谁不愿花费苦心做感性和理性的多次反复，不断深化自己的视觉能力，做非常艰苦的脑力劳动的转化，谁就不会有锐利的眼力，敏锐的观察力。

千万不要急于求成，没有学多长时间怎么会画好呢?不要出现问题就说:“看来我不是学画的材料”而灰心丧气。做任何事都有过程。

学习的过程就是认识不断提高的过程。

理解力的提高对画好素描的确太重要了，成为一个关键性问题。但是理解千重要万重要，毕竟它不是目的，目的是为了不断提高眼睛的观察能力。感觉提高了，才是画好素描的第一要素。靠理性是画不好的，切不可错误地依赖道理作画，感觉才是第一性的。素描虽带有许多科学性，但终归不是科学而是艺术，艺术是传达个人情感与个性的，是表达自己独特感受的。

吴作人先生说“科学是为了揭开大自然之秘，而艺术是为了揭开情感之秘"。因此，绝不可把自己培养成只会依靠理性，成为画图解的专家。

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